ELEMENTEN I - Room

Chorégraphie : Cindy Van Acker
Musique : I am sitting in a room - Alvin Lucier

ELEMENTEN I - Room © Arno Paul

Première le 3 mars 2016 à l'Opéra national de Lorraine 

Chorégraphie : Cindy Van Acker
Musique : I am sitting in a room - Alvin Lucier
Scénographie : Victor Roy & Cindy Van Acker
Lumières : Luc Gendroz
Collaboration sonore : Denis Rollet
Création costumes : Katalina Tòth 
Costumes réalisés par l'Atelier Costumes du CCN - Ballet de Lorraine et chez Bas et Hauts
Assistante chorégraphique : Stéphanie Bayle
Répétitrice : Isabelle Bourgeais

40 MINUTES
16 DANSEURS

Production : CCN-Ballet de Lorraine en co-production avec la Compagnie Greffe
La Compagnie Greffe bénéficie d’une convention de soutien conjoint de la Ville de Genève, du Canton de Genève et de Pro Helvetia.

Depuis plus de vingt ans, la chorégraphe flamande genevoise d’adoption, Cindy Van Acker embrase les scènes internationales avec des œuvres à la recherche de toutes les limites, en particulier celles de la perception, de la sensation et des corps bien sûr.
Dans ses pièces, elle fait appel à l’ensemble des ressources possibles comme le son, la scénographie et la lumière qui sont chez elle indissociables du mouvement ainsi magnifié.
Cindy Van Acker a été impressionnée par notre compagnie, l’intensité de sa danse et de son engagement qui, selon elle, vont au delà de la virtuosité tout en l’intégrant et en explosant les formes.

ELEMENTEN, UN PROJET CYCLIQUE

Le projet ELEMENTEN est un projet qui englobe plusieurs créations à venir de Cindy Van Acker et doit son titre à l'oeuvre Eléments du géomètre et mathématicien grec Euclide. Les treize tomes qui constituent Eléments sont un traité mathématique et géométrique organisés par thème. Les premiers livres sont dédiés à la géométrie plane, d'autres à l'arithmétique et à la géométrie dans l'espace. Ces volumes comprennent des axiomes, des postulats, des définitions.
Je m'inspire de cette oeuvre dans la mesure où j'utiliserai des principes géométriques pour régir les déplacements des danseurs, leurs positions dans l'espace, l'écriture du mouvement, le rythme des lumières, voire même pour induire la scénographie.
Mais cet appui théorique ne concerne qu'une certaine couche de la création, chaque création du cycle ELEMENTEN aura un sous-titre qui convoquera l'essence du projet. 

ELEMENTEN I - Room

ELEMENTEN I - Room, le premier volet de ELEMENTEN, sera créé pour 16 danseurs du CCN-Ballet de Lorraine en mars 2016, en réponse à la commande de Petter Jacobsson, sur la pièce mythique I am sitting in a room du compositeur Alvin Lucier.
« Je travaille beaucoup autour de la question des limites. 
Cette question s’introduit dans la création ELEMENTEN I - Room plus spécifiquement par le choix radical de la musique. J’ai décidé de travailler sur I am sitting in a room d’Alvin Lucier créé en 1996. ll s’agit d’un discours énoncé par le compositeur qui se répète, est enregistré et rediffusé jusqu’à ce que les fréquences naturelles et résonnantes de la chambre se renforcent et prennent le dessus sur l’aspect concret de la voix et la compréhension des mots. 
Le focus se pose au niveau tautologique, le dispositif de ce discours répété encore et encore provoque une transformation progressive de celui-ci, il se désagrège jusqu'à mener à sa disparition. La répétition tend un fil autour duquel la perception voyage, varie sans cesse l’ambitus de son intensité et est forcée de se rendre actif, de regarder et voir, d’écouter et entendre, de sentir et recevoir. 
On pourrait donc considérer que les limites convoquées dans ce travail se posent dans l’espace commun entre l’acteur scénique et le spectateur, respectivement émetteur et récepteur tautologiques...
Au niveau du langage corporel, la dialectique des limites se situe dans ma résistance face à la virtuosité des danseurs afin de préserver ma conviction intime qui pose l’oeuvre au centre des deux parties et la leste de cette retenue qui permet de pousser les danseurs au-delà de leur capacités premières, dans des terrains inhabituels où un réel échange peut avoir lieu.
La scénographie est constituée de deux éléments, un tapis de danse de 8x8, imprimé d’une image inspirée par la spirale d’Ulam basée sur les nombres premiers et un objet lumineux dont les sources sont reliées à un logiciel qui interfère sur les intensités de lumière en relation avec le son ».

Cindy Van Acker – janvier 2016

Elementen II - Zaoum, création pour sept danseurs de la Compagnie Greffe, sera créée à l’Arsenic à Lausanne à partir de l'oeuvre Quando stanno morendo de Luigi Nono et est coproduit par l'Arsenic, l’ADC à Genève et le Théâtre Les Halles à Sierre.

Elementen III, dont le sous-titre est encore à définir, fera l'objet d'une création pour onze danseurs du Ballet du Grand Théâtre de Genève à l'occasion de la soirée d'ouverture des Journées de la Danse Contemporaine Suisse à Genève en 2017.

Cindy Van Acker, chorégraphe et danseuse

De formation classique, Cindy Van Acker a dansé au Ballet Royal de Flandres et au Grand Théâtre de Genève avant de s’inscrire dans la scène de la danse contemporaine à Genève.
Elle crée ses propres pièces depuis 1994 et fonde la Cie Greffe en 2002 à l’occasion de la création Corps 00:00, avec laquelle elle obtient une reconnaissance internationale.
En 2003, elle crée deux autres solos, Fractie et Balk 00:49.
Avec Pneuma, elle signe en 2005 sa première pièce de groupe, conçue pour huit danseurs. La même année, elle est invitée par le metteur en scène italien Romeo Castellucci à la Biennale de Venise où elle présente Corps 00:00. Cette première rencontre l’amène à une collaboration artistique avec ce dernier qui l’invite à créer la partie chorégraphique de sa création l’Inferno de Dante pour l’édition 2008 du Festival d’Avignon, pour le Parsifal qu’il monte à la Monnaie en janvier 2011 et pour Moses et Aron, créé à l'Opéra National de Paris en 2015.
En juin 2006, elle crée au Théâtre du Galpon à Genève Puits, en collaboration avec Vincent Barras et Jacques Demierre, dansé par Perrine Valli.
Invitée par Michèle Pralong et Maya Boesch lors de la saison 2006- 2007 au Théâtre du Grü à Genève, Cindy Van Acker présente un trio de femmes, Kernel. Cette pièce est l’occasion d’une collaboration inédite et stimulante avec le finlandais Mika Vainio, du groupe Pan Sonic, qui crée et interprète sur scène la partition sonore de la pièce. Cette rencontre se prolonge en 2008 avec la création du solo Lanx dans le cadre du Festival Electron et en 2009 avec les soli Nixe et Obtus à la Bâtie-Festival de Genève. Obvie, Antre et Nodal complètent cette série de six soli qui sont la source d’autant de créations cinématographiques réalisées par Orsola Valenti. La chorégraphe présente quatre de ses soli: Lanx, Obvie, Nixe et Obtus au Festival d’Avignon en 2010.
En 2010, elle renouvelle sa collaboration avec le Festival Electron et Mika Vainio pour la création du solo Monoloog.
En octobre 2011, elle crée Diffraction, pièce pour six danseurs et une machine lumineuse. En 2013, Diffraction reçoit un des quatre prix suisses de la danse dans la catégorie « Création actuelle », décerné par l’Office fédéral de la culture.
En janvier 2012 elle conçoit avec Victor Roy le projet Score Conductor. Il s’agit d’exposer et de matérialiser en objets visuels ses partitions chorégraphiques. A cette occasion et sur l’initiative de Michèle Pralong, le livre Partituurstructuur sort aux éditions Héros-Limite.
En 2013, elle crée Magnitude pour 22 danseurs du Ballet Junior dirigé par Sean Wood et Patrice Delay ainsi que LINIAAL pour la Compagnie Virevolte sous la direction de Manon Hotte pour La Bâtie- Festival de Genève. Helder voit le jour en juillet de cette année sur la Belle Scène Saint Denis sur la proposition de Myriam Gourfink dans le cadre de sa résidence au Forum Blanc-Mesnil.
En 2013 également, avec Drift, elle signe un duo dansé par Tamara Bacci et elle-même.
Anechoic voit le jour en juillet 2014, créée à l’occasion de Expeditie Dansand sur la plage d’Ostende pour les 53 danseurs de P.A.R.T.S. Elle crée en 2015 le solo ION, également pour elle-même. 
Par ailleurs, Cindy Van Acker a été responsable de la formation corporelle des futurs comédiens à la Haute Ecole de Théâtre, la Manufacture, à Lausanne de 2006 à 2010.