Identité
Dirigé depuis juillet 2011 par Petter Jacobsson, le Centre Chorégraphique National - Ballet de Lorraine est dédié aux écritures chorégraphiques contemporaines depuis l’obtention du label de CCN en 1999.
Nous pensons le CCN – Ballet de Lorraine comme un lieu de tous les possibles en matière de recherche, d’expérimentation et de création artistique. Notre lieu est une plateforme ouverte aux différentes disciplines, un espace de rencontre des multiples visions de la danse d’aujourd’hui. Avec ses 25 artistes chorégraphiques permanents, le CCN – Ballet de Lorraine est une des compagnies chorégraphiques de répertoire et de création contemporaine les plus importantes d’Europe.
Régulièrement, des chorégraphes majeurs sont invités à créer de nouvelles œuvres avec la compagnie, travaillant parfois pour la première fois avec un grand ensemble de danseurs. Cependant, nous mettons également un point d’honneur à donner la possibilité à des chorégraphes moins bien identifiés de créer avec la compagnie, et de présenter ensuite leur travail à Nancy et en tournée, aux côtés des autres œuvres de notre répertoire.
Quelques chorégraphes invités depuis 2011 : La Ribot, Mathilde Monnier, Ingun Bjørnsgaard, Emanuel Gat, Noé Soulier, Cécilia Bengolea & François Chaignaud, Andonis Foniadakis, Alban Richard, Itamar Serussi, Cindy Van Acker, Marcos Morau, Rachid Ouramdane, Saburo Teshigawara, Thomas Hauert, Jérémy Demester, Olivia Grandville, Maud Le Pladec, Olivier Dubois, Loïc Touzé, Dominique Brun, Latifa Laâbissi, Volmir Cordeiro, Adam Linder, Michèle Murray…
En plus de ces créations, de nombreuses reprises sont entrées au répertoire de la compagnie, qui les a présenté au public en France, en Europe et dans le reste du monde. Parmi celles-ci, on peut citer les noms de Twyla Tharp, Trisha Brown, Ester Szalamon, Gisèle Vienne, et bien sûr Merce Cunningham...
Pourquoi danse-t-on ? Que fait-on ici, en ce moment et pourquoi ? Comment ceci a une influence sur notre manière de décoder ce que nous voyons ? Comment faire évoluer le mouvement, jusqu’où peut-il aller ou ne pas aller ? Que peut-il nous dire sur nous-mêmes et le monde dans lequel on vit ?
Autant de questionnements qui se renouvellent et traversent l’art chorégraphique au quotidien, l’amenant à être en perpétuelle évolution. C’est de ce mouvement et de ces interrogations que Petter Jacobsson – accompagné de son coordinateur de recherche Thomas Caley – souhaite témoigner depuis maintenant 11 ans.
La riche histoire du Ballet de Lorraine en faisait le lieu tout désigné pour regarder loin vers l’avant. C’est pour cette raison qu’aujourd’hui, nous consacrons toute notre énergie à la création contemporaine, et à l’exploration de toutes les possibilités qui sont celles de la danse, et à tous les sens qu’elle peut porter.
Chaque saison est axée autour d’une thématique développée par Petter Jacobsson et Thomas Caley, qui se veut être en même temps un fil rouge pour le travail et une nouvelle interrogation :
2012 / 2013 La saison de La
2013 / 2014 Tête-à-Tête-à-Têtes
2014 / 2015 LIVE !
2015 / 2016 Folk + Danse = (R) évolution
2016 / 2017 Des plaisirs inconnus
2017 / 2018 50 ans !
2018 / 2019 Fifty plus !
2019 / 2020 Inutile beauté
2020 / 2021 Fiction addiction
2021 / 2022 Ready! (Made)
2022 / 2023 tlm (tout le monde)
Lieu
A peine à 5mn à pieds de la Place Stanislas, à proximité des nouveaux quartiers Meurthe et Canal, le CCN – Ballet de Lorraine se tient dans sa maison historique sur la rue Henri Bazin. Une ancienne manufacture de chaussure devenue les Ateliers de décors du Théâtre de Nancy en 1935, le bâtiment Bazin est la demeure du Ballet de Lorraine depuis son installation à Nancy à la fin des années 1970. Une histoire de plus de 40 ans avec un lieu et avec un quartier.
Les studios
Le CCN – Ballet de Lorraine dispose de 3 studios qui abritent le travail de la compagnie, ainsi que celui des artistes invités dans le cadre de l’accueil-studio :
- Le studio Gradin : studio principal du CCN – Ballet de Lorraine, sous la verrière historique du bâtiment, il présente une ouverture de 12m pour une profondeur de 13m. Il est équipé d’un gradin de 105 places, et permet d’accrocher des projecteurs pour des essais lumière limités.
- Le studio du fond : placé – ça ne s’invente pas – au fond du bâtiment, il est le deuxième studio le plus important du CCN, avec une ouverture de 13m pour une profondeur de 12m.
- Le studio Vitrine : il s’agit du plus petit studio du Ballet de Lorraine, avec des dimensions de 12m sur 12m. Ouvert sur la rue Henri Bazin et inondé de lumière naturelle, il permet aux passants curieux de s’arrêter observer ce qui s’y trame.
L'atelier costumes
Le CCN – Ballet de Lorraine est le seul Centre Chorégraphique National qui dispose de son propre atelier de fabrication de costumes. Dirigé par une costumière en chef et son assistante, c’est là que sont créés et fabriqués les nombreux costumes pour les productions de la compagnie.
Bureaux administratifs
C’est également sur le site de la rue Bazin que sont situés les bureaux des équipes administratives et techniques, qui occupent le reste de l’espace avec des vestiaires, l’accueil, la billetterie, la salle de restauration…
Historique
Le CCN – Ballet de Lorraine est situé à l'intersection du cœur historique de la cité nancéenne à proximité de la place Stanislas, inscrite au patrimoine mondial de l’humanité par l’UNESCO et des nouveaux quartiers Meurthe et canal. Le CCN – Ballet de Lorraine est implanté depuis son installation à Nancy dans les locaux d’une ancienne fabrique de chaussures à laquelle a été adjointe au début des années 2000 le bâtiment d’une ancienne concession automobile. Différents travaux ont permis de le doter de trois studios (dont un disposant d’un gradin pouvant accueillir 100 personnes). Le reste de l’espace est occupé par des bureaux, vestiaires, stockages, salle de restauration et un atelier couture. Un réaménagement de l’accueil et une réhabilitation de la façade sont en cours afin de rendre le CCN-Ballet de Lorraine plus visible et ouvert sur la ville tout en favorisant la qualité de réception du public.
Centre Chorégraphique National
Le Ballet de Lorraine est titulaire depuis 1999 du label Centre Chorégraphique National – CCN, attribué par le Ministère de la Culture. Créé en 1984, ce label regroupe aujourd’hui 19 structures sur l’ensemble du territoire métropolitain français.
Pensés comme des pôles de développement de la danse et de sensibilisation à l’art chorégraphique, les CCN sont dirigés par des artistes-chorégraphes (nommés par le ministère de la Culture) qui en définissent la ligne artistique dans un projet qu’ils développeront tout au long de leur mandature.
Ils ont pour la mission la création de spectacles professionnels destinés à irriguer tout le territoire français, mais également le soutien aux compagnies (via notamment le dispositif accueil-studio) ainsi que la démocratisation de la pratique culturelle à travers des actions de sensibilisation à la danse envers tous les publics.
Petter Jacobsson succède à Didier Deschamps à la direction du CCN – Ballet de Lorraine avec la volonté d’en faire un lieu de rayonnement et d’exploration des nouvelles perspectives que l’art chorégraphique peut offrir.
Didier Deschamps est nommé Directeur du Centre Chorégraphique National – Ballet de Lorraine et propose un projet artistique s’appuyant sur la diversité de la création chorégraphique.
Labélisé Centre Chorégraphique National, le Ballet National de Nancy et de Lorraine devient le Centre Chorégraphique National - Ballet de Lorraine avec une nouvelle orientation vers la danse contemporaine et la création chorégraphique. Françoise Adret en assure la direction et la transition artistique pour une période d’une année.
Pierre Lacotte succède à Patrick Dupond et reprend les chefs-d’œuvre classiques et romantiques. La compagnie devient le Ballet National de Nancy et de Lorraine.
Jean-Albert Cartier est nommé à la direction du Palais Garnier et du festival de la ville de Paris. Patrick Dupond, danseur Etoile de l’Opéra de Paris, devient directeur artistique du Ballet Français de Nancy.
Le Ballet Théâtre Français de Nancy devient le Ballet Français de Nancy.
Créé dans le cadre de la décentralisation chorégraphique le 1er septembre 1978, le Ballet-Théâtre contemporain s’installe à Nancy et devient le Ballet-Théâtre français, il est placé sous la direction artistique de Jean-Albert Cartier. Son rôle était d’assurer à Nancy et dans la région Lorraine une action de diffusion chorégraphique et de présenter la compagnie et son répertoire en France et à l’étranger.
Déménagement du Ballet-Théâtre contemporain à Angers.
Création à la Maison de la culture d’Amiens du Ballet-Théâtre contemporain par Jean-Albert Cartier et Françoise Adret, sous l’impulsion du ministère des affaires culturelles. Première utilisation de l’appellation « Centre chorégraphique national ».