Programme 1 : Songlines + SIERRAS - Danses atmosphériques
Programme 1 : Songlines + SIERRAS - Danses atmosphériques
Une soirée qui nous emmènera de l’autre côté des Alpes, afin de découvrir le travail de deux chorégraphes italiens (mais pas que !).
D’un côté Marco Berrettini, italien né en Allemagne et travaillant aujourd’hui en Suisse, viendra présenter Songlines, une pièce qui questionne notre rapport à la sédentarité : pourquoi l’Homme est-il le plus agité et le plus insatisfait des animaux ? Pourquoi les errants conçoivent-ils le monde comme parfait alors que les sédentaires essaient toujours de le changer ? Songlines est une pièce qui tentera de trouver des réponses, à travers la chorégraphie. Une danse faite dans un espace magique, constitué de champs de force, endroits sacrés et points de lumière, où nos vies extérieures et intérieures ne font qu’Un.
Et de l’autre Michele Di Stefano qui, dans SIERRAS - Danses atmosphériques, montrera sa façon d’envisager la danse comme un heureux accident, comme un hasard qui peut surgir au milieu des contraintes. Plus que des pas pré-écrits, le chorégraphe cherchera à mettre en place un climat qui se modifierait de lui-même par les actions d’un groupe de danseuses et de danseurs, vu comme un organisme doté d’une intelligence propre, et capable de se réinventer lui-même. Une danse faite de probabilités plutôt que de certitudes, comme une ouverture sur un horizon qui nous rappelle que tout est possible.
DATES
Mercredi 8 novembre 2023 à 20h
Jeudi 9 novembre 2023 à 20h
Vendredi 10 novembre 2023 à 20h
Dimanche 12 novembre 2023 à 15h
Opéra national de Lorraine (Place Stanislas - Nancy)
SIERRAS - Danses atmosphériques création
Chorégraphie : Michele Di Stefano
Musique : Lorenzo Bianchi Hoesch
Scénographie et lumière : Giulia Broggi
Production dans le cadre du dispositif "Artiste associé" avec le Centre Pompidou-Metz
Image de répétition
Songlines création
Chorégraphie : Marco Berrettini
Musique : Daniel Brandt
Scénographie et Lumière : Bruno Faucher
Coproduction : *Melk Prod.
Production dans le cadre du dispositif "Artiste associé" avec le Centre Pompidou-Metz
Image de répétition
TARIFS
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1e catégorie | 2e catégorie | 3e catégorie |
| Tarif unitaire plein | 35€ | 25€ | 17€ |
| Tarif unitaire réduit* | 26€ | 18€ | 12€ |
| Tarif Danceclub | 23€ | 15€ | 10€ |
Tarif unique pour les -12 ans : 10 € dans toutes les catégories, en fonction des places disponibles.
Renseignements et réservations : billetterie@ballet-de-lorraine.eu / T. 03 83 85 69 08
Réservation en ligne
Design graphique (c) Jean-Claude Chianale / Photos (c) Ronan Muller
Les chorégraphes
Marco Berrettini
Le danseur et chorégraphe italo-allemand Marco Berrettini est né en 1963 à Aschaffenburg (Allemagne).
Son intérêt pour la danse a débuté dans les discothèques. En 1978, il remporte le championnat allemand de danse Disco. Fort de cette expérience, il suit des cours de jazz, de danse moderne et classique. A 17 ans, il débute sa formation professionnelle de danseur ; d'abord à la London School of Contemporary Dance The Place, puis il est diplômé de la Folkwangschulen Essen, sous la direction de Hans Züllig et Pina Bausch. Là-bas, il développe son intérêt pour le Tanztheater et débute comme chorégraphe. Suite à sa formation, il tente de monter sa propre compagnie.
Pour accompagner ses tentatives de se faire un nom en tant que chorégraphe, il étudie l'ethnologie européenne, l'anthropologie culturelle et les sciences théâtrales à l'université de Francfort.
En 1988, il s'installe en France pour travailler avec des chorégraphes et en même temps créer ses propres pièces.
Depuis, Marco Berrettini a produit une quarantaine de spectacles avec sa compagnie. Avec Sturmwetter prépare l’An d’Emil, il remporte le prix ZKB au Theaterspektakel de Zürich. En 2018 il remporte le Prix Suisse de Danse avec iFeel3 et en 2022 il obtient le Prix Suisse de Danse pour l'ensemble de son œuvre.
L'activité de Marco Berrettini va de la performance dans un musée à la collaboration avec des cinéastes, en passant par l'installation avec des plasticiens et au dîner avec des personnalités qui ne le connaissent pas. Mais sa meilleure réussite reste sa fille Stella.
Michele Di Stefano
Michele Di Stefano est né à Milan en 1963. Il vit à présent à Rome.
Anciennement chanteur dans un groupe de New Wave qui s’est produit un peu partout en Italie dans les années 80, il est arrivé à la chorégraphie de manière assez artisanale et autodidacte, en voulant creuser la question de la présence scénique d’un corps chantant sur une scène. En 1990, il est diplômé de l’Université de Salerno, en ayant comme sujet le théâtre expressionniste allemand. Juste après l’obtention de son diplôme, il a commencé ses recherches sur les techniques du mouvement, qui l’ont amené à créer une méthodologie personnelle de création.
Il créé la compagnie de danse contemporaine mk en 2000, dont le cœur du travail est la recherche du mouvement, la chorégraphie et la création sonore. Au fil des années, la compagnie a approfondi son exploration de l’ambiguïté des états de corps et leur transformation à travers différentes collaborations. Elle est aujourd’hui reconnue comme une des plus innovantes compagnies italiennes, et présente régulièrement ses créations en Italie et à l’international. Bermudas, une création récente qui traitait du mouvement perpétuel, a reçu le prix Danza&Danza en 2018 et le prix Ubu de la meilleure production italienne en 2019.
Les nombreuses représentations en tournée sont complétées par une intense activité de conférences, workshops et propositions expérimentales, comme par exemple la Platform of Balinese Dance au Festival International de Santarcangelo (2014 et 2015), des projets pour la Biennale de Venise (section Danse et Théâtre) de 2013-2015, et des collaborations toujours en cours avec la Scuola Paolo Grassi de Milan, l’Université IUAV de Venise et l’académie d’architecture USI de Mendrisio en Suisse.
Michele Di Stefano a reçu des commandes de nombreuses compagnies internationalement reconnues comme l’Aterballetto, la Korean National Contemporary Dance Company, le Nuovo Balletto di Toscana, et bien sûr le CCN – Ballet de Lorraine pour la création Sierras. Il a également été consultant pour le programme de danse contemporaine GRANDI PIANURE du Teatro di Roma, co-curateur avec Francesca Corona du projet GIACIMENTA pour Matera 2019 – Capitale Européenne de la Culture, et a créé le cycle de performances TROPICI à l’Angelo Mai, et BUFFALO au Palazzo delle Esposizioni, au MACRO Museum et au Museo Nazionale Romano (Rome). En 2018, il a été curateur de la section Outdoor du festival Bolzano Danza – Tanz Bozen.
En 2014, Michele Di Stefano a reçu le Lion d’Argent pour l’innovation en danse à la Biennale de Venise, ainsi que le Prix Nico Garrone en 2018. Il est artiste associé à la Triennale de Milan pour la période 2022-2024.
En 2012, il publie avec Margherita Morgantin Agenti autonomi e sistemi multiagente, un recueil d’instructions chorégraphiques et de bulletins météorologiques, au éditions Quodlibet.
Sa compagnie mk est soutenue par le ministère italien de la culture depuis 2010.